Tutorial: Cosplay Princesa Zelda – Twilight Princess

¡Queridos Zelbaes! Me alegra anunciar que por fin he terminado mi cosplay de Zelda de Twilight Princess, después de unos cuantos meses estancada y con el proyecto a cuestas, he logrado terminarlo a tiempo para el salón del manga, para lucirlo como cosplayer oficial de Nintendo, encontrando precisamente la motivación gracias a eso.

Imprescindible:

Conocimientos básicos en corte y confección (Patronaje, uso de patrones, costura a mano o a máquina)

Planificación:

Primero, comencemos con las imágenes de referencia, ya que el diseño de Zelda en Twilight Princess varía muchísimo. Yo por ejemplo, me inspiré en la nueva figma de Good Smile Company que han sacado recientemente por Twilight Princess HD.

Como ya he comentando anteriormente, es muy importante decidir qué diseño quieres hacer y buscar fotos de referencia. Como Zelda del Twilight Princess es un personaje tan versionado, incluso es útil inspirarse en otros cosplayers.

Recuerda: hacer una lista de lo que necesitas y de lo que quieres hacer es algo que te servirá de mucha ayuda, sobre todo tocando el tema del presupuesto.

Primera Parte: Armadura.

En mi caso, decidí comenzar por las hombreras, ya que a diferencia de otros cosplays que he realizado, Zelda lleva armadura.

-Materiales: Worbla, Goma eva, Funny Gommy o Jumping clay, gesso, cola blanca, silicona termofusible, gemas de vidrio o resina, aguaplast, gesso, papel de periódico.

-Herramientas imprescindibles: Pistola de silicona, pistola de calor, tijeras o cúter y disposición.

Primero, como siempre, empezaremos haciendo un patrón. Yo por ejemplo, los hice con papel de periódico, pero por suerte en google hay miles y miles de patrones para las hombreras y armadura en general de ésta Zelda. Eso sí, no os olvidéis de adaptar el cosplay a vuestro cuerpo y tal.

Después, directamente pasé las hombreras a goma eva, lo recorté e hice el método sándwich con worbla negro y worbla Meshed Art (Un tipo de worbla muy resistente, pero vosotros incluso podéis utilizar directamente goma eva de 7mm de alta densidad). Otra vez. Vuelvo a repetir que tenéis un montón de tutoriales de la armadura de ésta Zelda en internet: Deviant, reddit, youtube, cosplay amino, etc.

Para la corona, el broche que une las hombreras y el cinturón del que cuelga el tabardo utilicé un método que consiste en pasar los patrones a goma eva, recortar, y modelar encima con Model magic o funny gommy (obviamente, podéis usar cualquier tipo de técnica para modelar los detalles, pero yo estoy enamorada de este material, ya que no añade nada de peso a la pieza, y como es flexible, tiene bastante resistencia).

Para añadir los detalles en las hombreras me descargué muchísimas fotos de referencia de internet, con bolígrafo dibujé sobre el worbla y los añadí poco a poco con funny gommy y silicona termofusible (despacito y con buena letra).

Luego, pegué las gemas, que en realidad algunas están hechas de resina y otras son capuchones de vidrio que compré en el bazar y posteriormente pinté con esmalte de uñas.

La parte del broche del centro de la armadura la uní con dos anillas a las que pegué tres lágrimas de cristal que saqué de una tira de adorno para cortinas (Pero os recomiendo comprarlas por internet, muchísimo más baratas e incluso mayor calidad). También añadí una a la pieza del centro del cinturón que sujeta el tabardo.

La armadura va unida con cadenas pegadas al worbla y alambre de joyería de 2mm en algunos sitios.

Tapé las gemas con cinta de carrocero y comencé a corregir grietas e imperfecciones con aguaplast, seguidamente lijé y después perfeccioné con el dedo mojado. Cuando todo estaba totalmente seco, apliqué 4 capas de Gesso (lijando entre capa y capa) Para que todo quedara todavía mejor, apliqué dos capas de cola blanca de carpintero y dejé secar todo.

Al cabo de unos días, cuando sentí que todas las capas de imprimación estaban bien secas (Esto es muy importante, sobre todo utilizando materiales acrílicos como el aguaplast o el Gesso) pinté de dorado toda la armadura con mi marca de pinturas favorita en spray (yo uso el spray dorado de Montana a capas muy finitas, pero si lo que preferís es pintura más tradicional y terminar rápido, os recomiendo la gilding wax de pebéo (Que es más bien una cera de color dorado, pero tiene una cobertura excelente y el color King Gold es perfecto para la armadura de Zelda)

Después, cuando todo estaba bien seco procedí a dar luces y sombras, para añadir profundidad a los detalles con acrílicos marrones y negros, y más pintura dorada para añadir luz (esta vez un rotulador permanente o incluso una cera con un tono más claro).

Una vez hecho esto, que parece muy simple de explicar, pero en realidad es bastante tedioso, añadí un barniz a base de resinas compatible con el tipo de pintura e imprimación que utilicé en la armadura (algunas resinas agrietan o incluso llegan a levantar la pintura o la imprimación, así que no os olvidéis a tener esto en cuenta, por favor)

Para hacer los detalles de los guantes y la peluca, simplemente tracé todo en goma eva o funny gommy, imprimé con vinilo líquido en spray, pinté con spray plateado o dorado (según) y añadí sombras y luces con acrílicos.

Para la corona, básicamente hice lo mismo, moldeando todo con mucha paciencia y cariño, usando de base alambre de joyería y utilizando algunos patrones de internet e imágenes de referencia. Las gemas son de resina, compradas en una mercería.

Segunda Parte: Costura

Materiales: Papel Manila, tijeras, bies dorado, hilo, 3’5 m de tela blanca con caída suave y ligera (yo usé la misma que utilicé para mi cosplay de Zelda de Breath of the Wild), 1’5 metros de loneta color buganvilla, hilo color buganbila, hilo de color dorado, blanco, hilo de hilvanar, alfileres, ect.

Lo primero que hice fue la base del vestido, os adjuntaré fotos de mis patrones, pero por suerte Simplicity tiene uno específico para el cosplay de Zelda que, con algunas variaciones, es exacto al original. (Incluso viene con el patrón de la armadura).

Sin embargo os explicaré como fue hecho mi vestido:

Lo primero que hice fue trazar un patrón simple y, al pasarlo a la tela, dejé sobrante para la tabla que lleva en el pecho. La falda va cortada al bies, pero aun así, dejé el mismo espacio que en la parte de arriba para continuar con la tabla (recordad que yo me estoy basando en la figma, así que el diseño del vestido es totalmente distinto según la versión).

Para hacer el chaleco más de lo mismo, patrón simple que modifiqué ligeramente.

La verdad es que me sentí muy orgullosa de mi misma, creí que no sería capaz de hacerlo sola.

Pasé todo a tela y lo corté. Luego lo de siempre, lo hilvané, me lo probé, corregí fallos y pasé a máquina.

Después remalladora al canto (Como la mía estaba estopeada la verdad hice una escabechina y me cargué un lateral del vestido, así que tened mucho cuidado con la remalladora, puede ser tu mejor amiga, pero a veces te la puedes cargar con ella).

Ahora ya tenemos nuestro vestido listo, bien rematadito… Mh, nos falta algo…. ¡Rematar el bajo!

Para rematar el bajo del vestido utilicé un bies dorado (el mismo que usé para Zelda de BOTW), lo hilvané y luego lo cosí a máquina para que quedase todo bien.

Para el Tabardo lo que hice fue hacer un patrón, calcarlo en otro papel manila, dividirlo por partes y luego pasar esas partes correspondientes a distintos tipos de telas, después, cosí todo entre sí y… ¡voilá! Tabardo listo (La verdad es que lo hice en media hora).

Bien, empecemos a añadir detales a nuestro maravilloso traje: Dibujé a mano alzada la cadeneta que va sobre el bies de la falda y para pintarlo utilicé setacolor opaco en color dorado (marca pébéo, veréis que uso muchísimo esta marca) y paciencia, muchísima paciencia.

Teniendo esto ya, me puse a hacer el patrón para el dibujo de las flores de lis que lleva en el bajo también del vestido, y lo pasé todo a lápiz y seguidamente a pintura 3D blanco perla (Marca Pépeo opaco setacolor, que tiene una boquilla muy finita y es ideal para estas cosas)

Por último, pinté el tabardo, y a mano alzada los detalles del chaleco con una foto de referencia delante.

Para hacer los guantes usé unos leggins de bazar de niña color blanco y unos guantes blancos también del bazar. Cosí a mano sobre mi propia mano el legging a los guantes con mucho cuidado y añadí los detalles con la misma pintura 3D pero esta vez en color dorado.

Tercera parte:

Peluca: Para la peluca utilicé una lacefront castaña que encargué por aliexpress a la que cosí algunos mechones rubios de extensiones de kanekalon que compré en el bazar. La estilé tomando como referencia a Margaery Tyrell de Juego de Tronos, tomando en cuenta la trenza de Zelda y los dos mechones que cuelgan delante de las orejas.

¡Y ya está! Ahora solo queda una buena caracterización y estaremos listos para reinar Hyrule.

Fotos de Sesión por: S.Pousada

Por aquí os dejaré un tutorial de como hacer el cosplay de Zelda de Breath of the Wild

Muchas gracias por haber llegado hasta aquí y si queréis más tutoriales, como uno de maquillaje para Zelda del Twilight princess, por favor hacérmelo saber, espero que os haya sido útil y muchos besitos a todos.